DÍA 11. EL FLASH

El flash es ese gran desconocido, este ha sido mi primer contacto con él.

En relación a la potencia, si lo utilizamos al 100%, es decir 1/1, tenemos menor capacidad de ráfaga que si lo utilizamos al 50% (1/2).

Para RETRATO utilizaremos el diafragma muy abierto para lograr un gran desenfoque de fondo.
Para BODEGÓN el diafragma lo tendremos alrededor de 11 para tener todo enfocado.

Si queremos unas imágenes equilibradas, pero con diferentes resultados nos podremos mover en esta tabla:

f11         Flash 1/1.         1/125
f8           Flash 1/2.         1/200
f5.6        Flash 1/4.         1/320
f4           Flash 1/8.         1/500

Algo muy importante es que bajando la VELOCIDAD de obturación ilumino el fondo.

El flash NUNCA se pone perpendicular al personaje, si a 45º.

En exterior utilizaremos el obturador cerrado.
En interior abierto.

La fórmula Program + TTL casi siempre funciona.

Los posados con flash tendrán una velocidad de 1/60, incluso menos.
Las fotos en movimiento velocidades más altas de 1/100 o 1/125.

Si buscamos una fórmula interior ideal sería: 1/15  f5.6  ISO 200

Si es de exterior igual pero con una velocidad algo mayor 1/30 aproximadamente.

DÍA 10. UTILIDADES EN LIGHTROOM Y PHOTOSHOP

HERRAMIENTA ELIMINACIÓN DE MANCHAS

Interesante manejar los tiradores "desvanecer" y "opacidad", generalmente al 100%.

Con la opacidad lo que vamos a lograr es suavizar la corrección.

Clonar cambia la zona al 100%

Corregir fusional la zona origen con la zona destino.

FILTRO GRADUADO

Es muy interesante utilizar esta herramienta en cielos. Podemos seleccionar el azul añil y aumentarlo, NO afectando a las nubes.

PINCEL DE AJUSTE

Es muy útil activar la "máscara automática" para no pasarnos de la zona de corrección.

Para dar más protagonismo a determinadas zonas es bueno aumentar algo la SATURACIÓN en ojos y labios.

Para el BLANQUEO DE OJOS aumentaremos la exposición de la zona blanca de los ojos y bajaremos la saturación.

Si tenemos que limpiar posteriormente algún pixel, quitaremos la máscara automática.

REFLEJOS

Para aumentar los reflejos tenemos un "truco" que es subir los blancos en la herramienta básica.

HISTOGRAMA

Generalmente es positivo el "derechear" el histograma, lo que aumentará el detalle. Las fotos saldrán algo "lavadas", pero luego las mejoramos bajando las altas luces, los blancos y la exposición.

El resultado es francamente positivo.

PROCESO DE PASO ALTO DE PHOTOSHOP

Nos sirve para aumentar el detalle de la zona enfocada.

Lo primero es duplicar capa.

Para llegar a "proceso de paso alto" comenzamos en filtro, otro, paso alto, ponemos un radio aproximado de 30, y elegimos el modo de fusión, según nos parezca, de luz fuerte o luz suave.

Día 9. UTILIDADES VARIAS EN CÁMARA

En esta entrada voy a resumir algunos aspectos útiles para la realización de fotografías.

EFECTO SEDA VS IMAGEN CONGELADA

El efecto seda se logra con una exposición de entre un segundo y medio segundo, por supuesto con la utilización de trípode.

Para congelar una imagen precisamos una velocidad de entre 1/500 y 1/1000.


EL ENFOQUE EN UN RETRATO

Debemos intentar enfocar al ojo más cercano a nosotros.


EL EFECTO BOHKE

Mejora con brillos en el fondo, con el obturador lo más abierto posible, y separándonos del objeto y acercándonos con el zoom.


FOTOGRAFÍA DEPORTIVA

Un buen consejo es el poner el modo AF con seguimiento más la ráfaga, así lograremos muy buenas instantáneas.
Utilizando los puntos de enfoque de expansión aumentamos el área de enfoque.


BARRIDOS

La velocidad para realizar un barrido debe ser entre 1/30 y 1/60, moviéndonos a la velocidad del objeto y sin dejar de movernos una vez hayamos hecho el disparo.

DÍA 8. FOTOGRAFÍA NOCTURNA BÁSICA. EQUIPO Y ALGUNAS IMÁGENES.

Equipo básico necesario:

•   Cámara réflex, que permita regular el tiempo de exposición.

•   Trípode. 

           Aquí tenemos una situación en la que tenemos dos variables a manejar, la estabilidad del trípode y el peso de mismo. Generalmente están reñidas, puesto que el peso aporta estabilidad, y hace que sea más incómodo de trasladar, así que un buen truco para aumentar la estabilidad de un trípode ligero es la de los trípodes que llevan incorporados un ganchito en la parte inferior. En este dispositivo es donde se puede colgar la bolsa de la cámara para ganar estabilidad.

•   Disparador remoto. 

           Para evitar que las imágenes nos salgan movidas, además del trípode, necesitaremos algún mecanismo para poder disparar sin necesidad de tocar la cámara, este es el disparador remoto.  Es suficiente el básico con cable para empezar. Los hay inalámbricos más sofisticados.

Algunos ejemplos de fotografía nocturna:

Sensibilidad ISO 100

Diafragma f 10

Tiempo de exposición 30"

Sensibilidad ISO 100

Diafragma f 10

Tiempo de exposición 2,5"

Sensibilidad ISO 100

Diafragma f 7,1

Tiempo de exposición 1,3"

Sensibilidad ISO 100

Diafragma f 11

Tiempo de exposición 3,2"

Efecto logrado al hacer vibrar levemente el trípode

Sensibilidad ISO 100

Diafragma f 11

Tiempo de exposición 4"

Efecto logrado al hacer zooming

¡Espero que te sea de utilidad!

DÍA 7. CREAR MINIMUNDOS CON PHOTOSHOP

Hoy realizamos el ejercicio de crear un efecto bastante espectacular con photoshop con una foto panorámica.

Lo primero que haremos una vez abramos la fotografía elegida con photoshop será "duplicar capa"

Nos vamos a imagen, tamaño de lienzo, movemos el "ancla" hacia la izquierda, quedando como se ve en la captura.

Y duplicamos el número de píxeles de la anchura de la imagen.

Volvemos a duplicar capa, y la movemos con la herramienta de selección.

Nos vamos a edición, transformar, voltear horizontal.

Seleccionamos las dos capas y las combinamos.

Ahora vamos a transformar el tamaño de la imagen. Nos vamos a imagen, y le damos la misma altura que anchura, logrando un cuadrado.

Nos iremos a edición, transformar, voltear vertical. Así le damos la vuelta a la imagen.

Y para finalizar utilizaremos el filtro de distorsionar "coordenadas polares"

Siendo éste el minimundo que hemos creado. Es muy espectacular con edificios.

Hasta la próxima, seguimos aprendiendo.

DÍA 6. PASAR UNA FOTOGRAFÍA EN COLOR A BLANCO Y NEGRO CON LIGHTROOM

Hoy aprendemos una sencilla manera de pasar una fotografía en color a blanco y negro con el programa Lightroom.
Es fácil caer en la tentación de hacerlo automáticamente pulsando la opción de "blanco y negro" estando en el menú de Revelar. Esta opción nos da una imagen muy plana y aporta poco en comparación con lo que podemos lograr con unos pocos pasos que ahora paso a enumerar.

Lo primero que vamos a hacer es elegir una imagen con la que trabajar.

El siguiente paso es pasarle un filtro de blanco y negro de los predefinidos por lightroom, el que más nos guste. También podemos crear nosotros mismos uno, o manipular el que hayamos elegido.

El siguiente paso es pasarle un cierto grado de granulado, esto lo hacemos para envejecer la fotografía.

Y por último podemos realizar un viñeteado para aumentar el efecto de envejecido de la imagen.

A continuación apunto una serie de "trucos" para que nuestras fotografías salgan mejor:

1.- Cuando revelemos, si la fotografía no está perfectamente enfocada, podemos aumentar los valores de enfoque de forma moderada.

2.- NUNCA poner el horizonte al centro.

3.- En el caso de tener sombras en la fotografía, procurar NO cortarlas.

4.- Cuando exportamos una foto desde Lightroom, marcar "enfoque para pantalla".

Hasta la próxima!!!!!

DÍA 5. BARRIDO Y NOCHE AMERICANA

BARRIDO

Existen diferentes modos de realizar una fotografía en la que aparezca el fondo movido y el objeto enfocado o al revés.

Comencemos por el fondo movido y el objeto enfocado. Para realizar este tipo de fotografía debemos enfocar el objeto desde lejos con el modo de enfoque AI SERVO. Estableceremos prioridad en la velocidad, que dependerá del objeto al que sigamos. En este caso es una bicicleta. Haremos el disparo  con velocidad 1/15. Algo muy importante, y que a menudo se nos olvida es seguir el objeto una vez se ha disparado, y mantener la altura del plano de enfoque durante todo el seguimiento del objeto móvil. Nuestro movimiento lo haremos en la cintura/cadera, y los brazos estarán completamente pegados al cuerpo, para mantener el mayor equilibrio posible.

1/15  f11  ISO 100

En el caso de querer realizar una fotografía en el que el objeto móvil salga como una estela, y el fondo quede enfocado, debemos enfocar al suelo a la altura por dónde va a pasar el objeto móvil. Esperamos a que pase y esto es lo que sucede...

1/15  f13  ISO 100

NOCHE AMERICANA

Es una técnica utilizada para simular una ambientación nocturna en una escena rodada a la luz del día. Se realiza la fotografía muy subexpuesta y con ayuda de un flash externo hacemos la exposición. Es importante, además de la subexposición, cambiar el modo de balance de blancos automático a luz tungsteno, eso dará fuerza a los tonos fríos azules. Es importante no poner de fondo el cielo, porque así no se obtendrá una correcta exposición oscurecida por la subexposición. 
En el trabajo de hoy hemos utilizado una velocidad de obturación de 1/60, una apertura de diafragma de 10, y un ISO 100.

Y esto es todo por hoy... Seguimos aprendiendo!!!